​I tiårene etter andre verdenskrig ble USA toneangivende i Vestens kunstliv: The Great Graphic Boom i Nasjonalgalleriet

Med sitt flerkulturelle samfunn og sin åpenhet overfor flyktninger og immigranter, blomstret kulturen i USA før, under og etter andre verdenskrig. Her oppsto en originalitet som fikk store ringvirkninger i kunstverden. Nasjonalmuseets nye utstilling i Nasjonalgalleriet «The Great Graphic Boom. Amerikansk grafikk 1960-1990» tar for seg en lite kjent side ved dette amerikanske gjennombruddet; den veldige interessen for grafikk.

Førvisning for pressen torsdag 2. mars kl. 11 i Nasjonalgalleriet. Påmelding til pressesjef Elise Lund, elise.lund@nasjonalmuseet.no

Heftige strøk og vibrerende fargefelt dominerte New York-skolens abstrakte ekspresjonisme. Rundt 1960 orienterte mange yngre kunstnere seg i andre retninger og da ble de forskjellige grafikkverkstedene viktige. Popkunsten forsynte seg av tidens populær- og konsum­kultur, mens minimalismen reduserte alt til et system av repeterende former.

Verker av 23 kjente og mindre kjente kunstnere inngår i utstillingen. Sentralt står Barnett Newmans store serie Cantos (1964) og Agnes Martins On A Clear Day (1973). Likeså Robert Rauschenbergs bruk av funnet materiale og Jasper Johns’ interesse for trivielle motiver som flagg og bokstaver. Kunstnerne interesserte seg særlig for litografi og silketrykk, men Helen Frankenthaler, Donald Judd og Brice Marden tok opp eldre teknikker som tresnitt og etsning. Roy Lichtensteins berømte Brushstroke er naturligvis med, i tillegg til Andy Warhols portretter av Elisabeth Taylor og Jackie Kennedy. Warhols Campbell’s-suppebokser og Louise Bourgeois’ Ste Sebastienne utgjør andre tyngdepunkt.

For mer informasjon om utstillingen: http://bit.ly/2kOtOS0

Kurator for utstillingen er Øystein Ustvedt.

«The Great Graphic Boom» åpner 3. mars og står til 28. mai 2017. Utstillingen er laget i samarbeid med Staatsgalerie Stuttgart.